天下大事分久必合，一幕幕悲歡離合交織在多變的生活里。

古代家具合久必分，一堂堂器物離散在歷史動蕩的歲月中。

無論私人定制還是作坊生產，古代椅具的制作多是批量或成堂制作，或四或八甚至更多。許多家具上帶有編號，可資為證。

原本成堂的椅子，在數百年間由于分家、遷徙等原因，被拆分開來流落各地，合久必分。坊間流傳著各式各樣分家的故事，甚至有將案子鋸成兩半，以示公允。而恰恰因此，行家和藏家們上天入地的搜尋分開的家具，祈望破鏡重圓并樂此不疲。一旦成功，每個故事都夠一部連續劇的一集，那份成就感是花錢買不來的。不過兩依馮先生一定會說：那是要花很多錢的。

上月在嘉德典亞展覽中現身的一對黃花梨椅，就帶有這樣連續劇主角的特質。尤其讓人興奮的是，另一個主角現在安安靜靜的呆在上海博物館。許多喜歡家具的初學者，就是被這對椅子所吸引。

上博成對之一，在明式書房展廳里，做了那張紫檀畫桌的主椅。

與王世襄先生同樣慧眼識珠的中貿圣佳，第一時間注意到典亞展覽上的這對椅子，是上博椅子唯一流落在外的親兄弟，迅速征集作為秋拍《斫木》專場的壓軸。

作為“柔婉”一品的代表作，王世襄先生對該椅的描述已無需贅復。其造型之美，凡去過上博瞻仰過的同好，感同身受亦不必多言。

若只是看書，可能很難體會該椅是如何的柔婉。在多年前的一次文博考察活動中，有幸上手觸摸，并做了測繪。才發覺該椅腿足上截直徑僅僅2.5厘米，而扶手則更為纖細。這在資料庫里340余件（對）四出頭官帽椅中，極為罕見。僅有紐約蘇富比2010年秋拍的一對四出頭，其腿足纖細程度可與之相比。

無論在數百年前那個不缺材料的年代，還是當今多數唯材質論的商品社會，如此大膽修削腿足直徑，最大限度地減重，一定會被認為是偷工減料的奸商。

這種很難體會的奢侈，超越了當年普遍存在的用材尺度。我始終認為，他們是為那些唯美主義者專門定制的作品。而這些迄今屹立不倒的椅子，無疑用事實證明:有了合理的結構、科學而精嚴的榫卯，如此纖細的用料，同樣可以傳續幾百年的藝術文明！

這都不重要，如何證明這兩對椅子出自同一堂，才是關鍵。

盡管不同的命運和不同的環境，造成兩對椅子的皮殼有所不同，但除了相同的造型紋飾之外，相同的尺寸和用料，才能證明他們具有同樣的基因密碼。

首先看尺寸。王世襄先生的書，以及上博出版的書里，該椅的尺寸標注統一為座面寬58.5厘米，深47厘米，高119.5厘米。這與實際測量尺寸基本一致，與中貿圣佳的拍品也極為接近。我們不妨更深入一步，從一些具體局部尺寸來對比研判。

口說無憑，用圖片展示一組兩對椅子的測量現場實照。拼圖左圖或上圖為上海博物館藏品，右側或下圖為中貿拍品。

上述對比圖片分別顯示坐高、搭腦寬度、座面進深、搭腦出頭高度、椅背板寬度等局部尺寸，兩者相差無幾。

其次看用料。四只椅子背板兩兩一組，對比一下材料的紋理。左圖上博，右圖中貿。需要說明的一點是，王世襄先生《明式家具珍賞》中，由于排版印刷的緣故，該椅的照片反轉了。這從書中該椅浮雕的附圖中可以判斷。下圖左側上博的照片選用現場拍攝的照片。

兩組背板的紋理廻轉走勢，及瘤疤結點的位置，均顯現出高度的一致性。由此基本可以斷定這四張椅子的背板，取自同一塊木料。有經驗的行家，甚至能分辨出每塊木板的生長位置。

香港研木得益黑國強先生說：“根據我們多年的經驗，要找木紋對得上的材料修配，成功率幾乎為零。”

像背板這樣顯著位置的大片紋路，想要找一樣的紋路，更是不可能。仿制者，恐怕更下不了這樣的深功夫。

云紋開光的浮雕上，不僅紋理結點趨同，工手也是一樣的純熟。仔細觀察，依然看的出多一刀或少一刀的細微差別，恐怕是工匠的隨心隨性吧。

同為一堂京作的四出頭，中貿的這對在約上世紀70年代末，流失海外，80年代從海外回流至香港，經過重新穿藤編屜，拋光上蠟，修整如新。如今回到北京尋親，卻不知他的兄弟當年一直留在北京，后被王先生珍藏，卻輾轉去了上海。

同胞兄弟卻命運多舛，眼前有一個機會，讓他們重續前緣，有望成為一段家具史上的佳話。